2015年4月14日 星期二

世界針孔日X日光印相體驗營 台中場


在確定與偶然之間,透過小小的針孔捕捉光影的軌跡,針孔相機真的是最浪漫的攝影方式。
 這裡有喜愛針孔攝影的朋友嗎? 推薦一個有趣的活動「世界針孔日X日光印相體驗營」

http://momoko.ws/lin/?page_id=526

活動前言:
4/26日是什麼日子?這一天對大部分人而言也許不是什麼特別的日子但是對於熱愛針孔攝影的朋友們來說,這一天是個不容錯過的節日。
是的,2015/04/26 是一年一度的 世界針孔日(Worldwide Pinhole Photography Day)無論科技多麼進步,相機做得再精良,我們都不該忘記人類史上第一台相機-針孔相機全世界各地熱愛針孔相機的朋友,無論再怎麼忙,大家都會在這一天進行針孔攝影創作/分享你是針孔攝影愛好者嗎?也或者你對針孔攝影很感興趣卻無從著手嗎?
看過來!我們將在這個特別的日子,舉辦一個非常特別的體驗營當天就可以把早上的針孔攝影作品給帶回家哦!



2015年3月26日 星期四

從《穹頂之下》看紀錄片的力量與盲點


做為一種宣傳的工具,紀錄片總是多了許多不同的面孔,藉由不同的表現手法、不同的拍攝技巧、不同的敘事風格......等各種差異,紀錄片的出發點與成果有著極大的差異,如果我們認為紀錄片就是單純的「紀錄」那就會陷入極大的誤區,因為從來就沒有人保證所有的紀錄片必然是不偏不倚,也一定不包含創作者的自我意識(偏見)。

當我們打破對「紀錄片」過多的期待與光環後,就可以來看看紀錄片獨特的力量在哪裡?這些力量又有著哪些盲點?做為觀眾我們又該思考哪些問題?這些問題我們就以近來當紅的紀錄片《穹頂之下》做為解說的例子。

《穹頂之下》的背景與浪潮

《穹頂之下》是前中國中央電視台新聞記者柴靜的作品,以100萬人民幣的預算自費花了約一年的時間拍攝,這部長達一百分鐘的紀錄片採用了對公眾演講的記錄形式,由柴靜作為主講人對現狀進行介紹,並插入採訪拍攝的片段,呼籲人們關注中國的空氣污染問題。

影片在2015年2月28日於在人民網及優酷視頻網站上免費播出,短短時間內點擊量過3億,環境保護部部長陳吉寧也感謝她喚起了公眾對環境問題的重視。但是從3月5號起官方開始對影片的影響力降溫,各大網站的影片被下架,僅剩下已購入版權的新浪可以播出。據多家媒體猜測,中國封殺該片是為了避免公眾對快要開始的兩會失焦。

影片播出後,除了讓大眾對中國的空氣污染問題有了更多的關注,對石化產業與環保產業的股價有造成了一定影響,紀錄片中出鏡的山西省環境保護廳廳長劉向東,因涉嫌嚴重違紀違法,已於2015年3月19日被山西省紀委調查。


快速累積的點閱率,對政策與經濟都造成影響,甚至最後被官方媒體「冷處理」這都可以當作《穹頂之下》成功的指標,也代表這確實是值得用來分析的例子,我們現在就來看看紀錄片的力量與盲點在哪?

感性的力量難免偏頗
 

和理性的數據相比,感性的訴求有時候可以創造無限的力量,紀錄片做為影片創作的一種類型,創作者非常重視感性的訴求,因為這種論述方法不但有強烈的感染力,更可以讓影片不是只有無止境的訪談與數據。以《穹頂之下》來說柴靜在紀錄片中,便講了女兒還沒出生就得良性腫瘤的故事,讓觀眾用比較柔軟的眼光看這部影片。

但是感性的訴求並非「客觀的結果」更缺乏科學的依據,有的時候只是為了製造效果,這是觀眾必須注意的地方。

研究數據是否經過「簡化」 

各種複雜的數據會讓影片看起來更客觀,如果利用「資訊可視化技術」將這些數據變成有趣的動畫,更能避免大量的資料堆積讓觀眾無法以全面的角度消化這些數據。

如果有機會實際製作這類型的數據動畫就會發現,這些數據的項目可能有經過簡化,目的是為了讓畫面的傳播力更強烈,也可能單純只是為了視覺效果而刪選,這意味著這些數據可能只是調查的一部分,很多背後的觀察、理解、佐證可能都會被忽略進而造成資訊的偏頗。

過於簡化的解讀(推論)
我們常見到報導會說:「研究指出常吃XXX的人容易得OOO!」這種結論可能只是有人發現OOO的患者中很多人都有吃XXX的習慣,進而認為「常吃XXX的人容易得OOO!」這就是非常常見的簡化推論,有的時候這可能是刻意的操作。

創作者的意圖 

拍攝紀錄片要大筆的預算與時間,這些資源從哪裡來?可能是小額募資,可能是創作者自掏腰包,可能是「某組織」在背後資助,這些族群、個人、組織都有自己的慾望與利益,這都可能影響紀錄片內容的方向。

紀錄片有著改變社會、說服人群的力量,但是紀錄片提供的絕對不等於標準答案,紀錄片的內容有可能只是一種另類的觀點,甚至可能帶著個人或團體偏頗的意圖,我想了解、思考、尋找屬於自己的答案才是最重要的事情。





相關連結


霧霾的定義(維基百科) 

 霧霾紀錄片《穹頂之下》被封殺,柴靜效應持續延燒!(遠見)


穹頂之下,PM2.5難逃中山大學獨步全球的檢測技術

2015年3月17日 星期二

MOD微電影金片子創作大賽

MOD微電影金片子創作大賽

報名截止: 104/09/01

首獎:1000000元 

主辦單位:中華電信股份有限公司、財團法人臺北市文化基金會-臺北市電影委員會

協辦單位:愛爾達股份有限公司、恩克斯網路科技股份有限公司

活動聯絡窗口: 活動小組

聯絡電話:02-23444954

電子郵件:donkey1224@cht.com.tw

報名網站:http://innovation.hinet.net/mod


【註1】入圍獎:入圍決賽但未得到首獎、優選、佳作者。
【註2】金片子組不分社會組或校園組。
【註3】於所有參賽作品(包含社會組、校園組、金片子組)中選出首獎。
【註4】於所有參賽作品(包含社會組、校園組、金片子組)中選出個人及特別獎。
【註5】由主辦單位提供100萬元製作費,委由得獎團隊製作另一部影片。相關執行細則於頒獎典禮後由得獎團隊與主辦單位另行討論訂定。
【註6】最佳潛力獎由著作權人為高中以下學生或未滿18歲的團隊中選出兩組給獎。

活動宗旨

中華電信股份有限公司與臺北市電影委員會(以下簡稱主辦單位)為培育數位影音創作與電影藝術人才,特辦理本活動獎勵國人及國內青年學生從事數位影音創作,並鼓勵利用MOD平台發表作品。
活動內容

    社會組及金片子組參賽資格:個人或團體組隊,其報名參賽作品之著作權人應為中華民國之國民。
    校園組參賽資格:個人或團體組隊,其報名參賽作品之著作權人應為中華民國(下同)104年9月前就學之中華民國大專院校(含研究所)或高中職學生。

報名應備文件

    參賽作品一份。
    報名表正本一份,包含參賽作品之劇情簡介、演職人員表(含工作人員表、主要演員飾演角色對照表)。
    授權同意與切結書正本一份(詳如附件)。
    報名參賽作品之封面海報(直、橫式)。
    報名參賽「社會組」及「金片子組」者,另須檢附著作權人之中華民國國民身分證正反面影本。
    報名參賽「校園組」者,另須檢附著作權人之學生證正反面(需加蓋註冊章)或其他證明文件,足以證明其為104年9月前就學之中華民國大專院校(含研究所)或高中職以下學生。
    報名時請務必提供正確聯絡資料,所有資料僅供本活動相關用途使用。
    報名文件不全者,主辦單位得通知限期補正,逾期不補正或補正不全者,不受理評審。

報名期限、方式、地點、注意事項及其他

報名期限:自本辦法公告日起至104年9月1日止,逾期不受理報名。
報名方式:報名者須於活動官網(http://innovation.hinet.net/mod)上登入並填寫完成報名資料後,將資料以掛號郵寄或親送方式向主辦單位報名。
    採掛號郵寄方式報名者,收件時間以郵戳為憑;採親送方式報名者,應於上班時間(早上8:30至下午17:30)內送達,並於信封上註明「報名2015 MOD微電影暨金片子創作大賽」。
    郵寄及報名地點:10052臺北市中正區仁愛路一段42號仁愛綜合大樓6樓。
    參賽作品與封面海報可由網路上傳或光碟寄送兩者擇一。若選擇光碟寄送,可與報名資料一同郵寄或親送。

報名參賽作品注意事項

    主題不限,惟須符合「電影片分級處理辦法」之保護級,並不得違反公共秩序或善良風俗。
    參加「社會組」及「校園組」者,片長以十五分鐘為限。參加「金片子組」者,片長以三分鐘為限。
    未曾獲得國內外微電影或短片徵選獎項。
    為103年7月1日以後攝製完成之作品。
    同一參賽作品,應於「社會組」或「校園組」或「金片子組」中擇一報名參賽,請勿重複報名。
    作品需加印中文字幕。
    作品需以.mpg或.mp4格式儲存,並符合HD規格(1920x1080)。
    作品封面海報需以A4尺寸儲存(21x29.7cm),直、橫式各一。
    違反第1款至第8款規定之ㄧ,或資料有缺失或品質不佳等情形者,主辦單位得通知限期補正,逾期不補正或補正不全者,不予受理評審。
    請自行備份,概不退件。

本活動參賽者同意:

參賽作品授權中華電信股份有限公司 (含所屬分公司,以下簡稱分公司)於104年3月1日至105年12月31日期間無償使用,如獲獎則授權永久無償使用,參賽者同意授權本公司為下列使用且擔保此授權無侵害任何第三人權利,並出具授權同意及切結書乙份。

    為本辦法所載之使用或利用,即於無線、有線頻道、本公司所建置之媒體平台(包括但不限MOD平台、IPTV、Internet、手機、行動無線等,透過Wifi、GPRS/3G等電信行動網路,以手機、PDA,平板裝置等行動終端設備讀取服務內容)、各種媒體通路、網站、報章雜誌、刊物、文宣品及廣告物播放、刊載、供人擷取或收視,包含但不限於公開播送、公開傳輸、公開演出、公開上映、重製及改作(包括但不限於光碟片型式、改作各種語版)或部分剪輯等,作服務或宣傳等使用。
    再授權第三人為上述利用。
    本活動之相關作品如有利用詞曲等音樂著作者,保證已取得為本授權利用之權利。
    著作人同意不行使著作人格權。

評審與活動時程

    由主辦單位遴選影視專家、學者、業界代表四人至五人,組成評審團評審參賽作品。
    評審方式分初選及決選二階段辦理。初選階段,評審團評審出「社會組」、「校園組」、「金片子組」之入圍名單(含個人獎);決選階段,評審團依入圍名單,評審出各獎項(含個人及特別獎)獲獎名單。
    前述獲獎必要時得以「從缺」方式辦理,若因任何情況取消參賽及得獎資格,不另外辦理遞補事宜。
    初選及決選階段之評審方式,由評審團決議之

樹德家商輔導室微電影研習




這次已經是第二次到樹德家商舉辦研習,上一次是針對廣設科的師生舉辦,這一次則是針對輔導室的老師們舉辦。

研習的舉辦場地在樹德家商的團輔教室,團輔教室是一個鋪著木頭地板的大空間,音響、投影機等設備非常完善,就是老師的人數讓我有點驚訝,居然有十二位!原來樹德家商是高雄非常有名的學校,一個年級就有50個班,所以所有的單位規模都和一班學校不同,我不經在想,這麼大的規模體育組不知道是甚麼樣的狀況?該不會要兩個辦公室才坐得下?(由於教學的特殊性,體育組是一般學校人數較多的教學單位。)




課程開始前我大約了解了一下老師上課的動機,希望能提供老師們最大的協助,簡單的對答後才知道,輔導室的老師們正在規劃數位教學的內容,希望能自行製作輔導相關的影片,所以才促成了這次研習的機會。

針對輔導室老師們的需求,這次的課程比較偏向拍攝技術的介紹,期待老師們對拍攝有了基本的認識後,可以試著拍攝自己的小型作品,再試著慢慢增加作品的內容和長度。




實際感受老師們上課的熱情,我不經想到,現在各種影音資料的運用讓現在的教學內容更豐富,無論是深度或廣度都不斷增加,很多老師也試著利用多媒體製作屬於自己的教學內容,畢竟從年齡看來現在的高中生可說是數位時代的原住民,他們出生的時候就已經有完善的網路環境與多樣的運用,如果仍然採用傳統的教學內容或型式,效果必然大打折扣,所以可以想見的是,在未來積極製作多媒體教學內容的老師會越來越多,而我們也要設計更多可以協助老師的內容,讓老師將重心放在課程的設計,不用被繁複生硬的技術限制。

2015年2月11日 星期三

臺北2015第30屆亞洲國際郵展 「一張郵票的故事」微電影比賽




臺北2015第30屆亞洲國際郵展 「一張郵票的故事」微電影比賽
104/03/15報名截止 
首獎:100000元 
主辦單位:中華郵政股份有限公司
執行單位:安益國際展覽股份有限公司
活動聯絡窗口: 安益國際展覽股份有限公司 周小姐
聯絡電話:(02)2758-5450#635 
電子郵件:la-chou@uniplan.com.tw
報名網站:https://bhuntr.com/tw/contest/156236

 

活動目的

臺北2015第30屆亞洲國際郵展是中華郵政股份有限公司舉辦之大型國際性郵展。預定於民國104年4月24日至28日假台北世貿3館舉辦。並以 「Joy of Philately-悠遊方寸,盡覽世界」為主題,透過創新手法呈現,融合郵政新意象及國際特色,營造集郵益智、怡情、趣味、熱鬧的氛圍。為了鼓勵年輕學 子發揮創意及想像力,特別搭配最近相當流行的「微電影」風潮,舉辦「一張郵票的故事」微電影拍攝競賽甄選,強力廣徵各界微電影高手,拿起鏡頭,透過生動手 法,不論是感人、趣味、溫馨,只要你有idea都歡迎你來Try。

 

微電影創作說明

方寸之間的故事,一直吸引觀者入勝。透過郵票這張小紙片,串起時間與空間的跨距,述說著屬於不同族群、年齡、階層、語言的小人物故事。因此,關於每 個人記憶中那「一張郵票的故事」,不論是溫情、親情、或是愛情,透過鏡頭與鏡頭之間的圖像切換,翻閱那積陳已久的回憶,重新回味屬於自己的曾經。

 

招募對象

為鼓勵民眾參與創作,不分國內外人士均可參加,參賽者以個人或組隊報名參加皆可,每隊最多5人。


相關連結:


2015年2月9日 星期一

臺南39小時拍片競賽

臺南39小時拍片競賽

一、宗 旨

臺南擁有豐富的藝術文化涵蘊,也隱藏許多未被發現的電影拍攝資產與潛力。
為鼓勵影片創作者以臺南為創作靈感,並提供相互交流的機會與場所,支持電影創作,臺南市政府文化局特別辦理「臺南39小時拍片競賽」活動,今年已邁入第四屆,將廣招全臺、甚至國外的影像工作者以輕巧、創意、5分鐘的電影短片,讓臺南市成為電影藝術發光的城市。
 

二、辦理單位

指導單位:臺南市政府
主辦單位:臺南市政府文化局、臺南市政府影視支
援中心、臺南市政府新聞及國際關係處
協辦單位:Interfilm柏林國際短片影展、香港國際電影節、台北歌德學院、德國在台協會、DAAD德國學術交流咨詢中心、駐德國台北代表處、雲七藝文媒體、Panasonic、長榮大學媒體設計科技學系、臺南大學、大葉大學、財團法人基益慈善基金會、首相大飯店、文肅有限公司、全民美語、蘋果電腦、 WDEVN(World Data Exchange Video Network), 五月音樂季(May Jam)
 

三、辦理地點及拍攝地點

開賽及公開放映:臺南市吳園藝文中心
        (臺南市中西區民權路二段30號)
拍攝地點:臺南市宗教場所



四、獎 項

[金臺南獎]:一名,奬狀、獎盃暨奬金30,000元、臺灣德國來回機票2張(經濟艙實報實銷),作品並參展「柏林國際短片影展」
[最佳攝影]:一名,奬狀、奬金20,000元、「Panasonic Lumix DMC-FZ1000」相機
[最佳劇情]:一名,奬狀、奬金20,000元
[最佳剪接]:一名,獎狀、獎金 20,000元
[最佳音效]:一名,獎狀、獎金 20,000元
[評審團特別獎]:一名,奬狀、奬金5,000元
[最佳人氣獎]:一名,奬狀、奬金5,000元
(以上獎項獎金代扣15%所得稅;另為求品質,各類獎項未達標準得以從缺計;機票核銷依臺南市政府文化局相關規定辦理)

五、評 審

Mr.Heinz Hermanns
德國柏林國際短片影展(International Short Film Berlin)主席暨執行長。
(德國柏林國際短片影展為世界上第二大國際短片影展;中華民國教育部補助學生出國參加國際性技藝能競賽動畫類第一等影展。)
Mr.Alvin Tse謝偉烈
香港國際電影節協會有限公司節目經理
神秘評審1
神秘評審2
神秘評審3
 

六、辦理日期

報名日期:2015年1月30日至2015年2月8日, 24:00止
39團資格入圍通知:2014年3月1日(入圍通知時間依官方網路上最新消息公告為正)
各團隊拍攝影片類型公告:2015年3月6日,公告於官網
競賽拍攝日期:2015年4月17日(五)晚上21:00開始,至2015年4月19日(日)中午12:00截止,共計39小時。

 

官方連結
臺南39小時拍片競賽

2015年2月6日 星期五

微電影研習台中場

經過一個多月的規劃與準備,微電影教學研習台中場終於拉開了序幕。

和之前的高雄場與台南場相比,這一次的研習內容有小幅的修改, 主要是因為在這段時間我們接觸了許多第一線的老師和同學,所以課程的內容更強調實用性與解決問題的小技巧,同時也適時地插入同學在課堂中常遇的問題,希望讓所有與課的老師們可以在課堂中順利地與同學完成自己的微電影。

很幸運的在研習結束後有機會和幾位老師們了解教學的現況,同時留下了聯絡的方法,其中正心中學電影社的指導老師,更於會後以eMail與我分享了自己帶學生拍的作品,這些作品都十分精彩,同學對構圖與氣氛的掌握都已經有一定的水平,另外在影片製作的同時也考慮到播放的場合與用途,利用分段將影片與活動結合,能遇到這麼有想法,同時融合不同媒體特性的作品,這真是意外的收穫!

報到

研習在明道大學台中教學中心舉辦

除了老師現場也有幾位同學參與


感謝中區同仁協助燈光示範

使用吉寶知識系統作為教學工具

專案分析

收音講解與操作體驗
會後討論
收集老師們對活動的反饋

2015年1月9日 星期五

一鏡到底!看見場面調度的真功夫。

「一鏡到底」指的是以連續不中斷的拍攝方法完成一部影片,在微電影的創作中一鏡到底是很多創作者很想挑戰的一種拍攝技巧,因為這種不間斷的影像特性,有著獨特的流暢感、運動感以及趣味性,是一般拍攝方法無法達成的效果。

但是,有可能是因為這種拍攝方法通常用在比較歡樂的主題(例如:與環境結合的歌舞劇),所以提案人往往會忽略了一些可能造成的問題,例如動線規劃、演員動作規劃、收音、燈光、攝影機運動......等問題,而這些問題則需要良好的前期規劃與現場的應變能力才能解決。

以下推薦一部典型且十分成功的的一鏡到底歌舞劇,這是瘋戲樂工作室與牽猴子整合行銷共同製作的《寶島歌舞》第一彈,台北車站「向前走」,非常感謝製作團隊很大方地提供了規劃與現場拍攝的花絮,內容十分有參考價值,相信可以讓大家了解「一鏡到底」的不容易與解決方案。




【寶島歌舞】第一彈,台北車站「向前走」(高畫質版)




寶島歌舞 行動歌舞劇【向前走】 -12分鐘完整版幕後花絮



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2015年1月8日 星期四

為畫面帶來不同的風格 - 「調光」

無論是在底片或是在全數位的影片製作環境,「調光」都是非常重要的一環,大略來說「影片調光」是屬於後製的一環,調光師調整影片的亮度、色相、彩度、反差或適度加上一些特效,提升影片的品質並創造出以術性的視覺風格,凸顯視覺與劇情的契合度。

優秀的調光師是非常珍稀的角色,除了是因為通常只有在完整的電影工業環境中才有如此專業的角色,再來就是因為調光師必須具備堅實的技術基礎通曉光學、色彩學、影片編碼等知識,還需要具備敏感感受力與創造力,能理解導演的意圖,並找出對的創作方向。

在微電影的製作團隊中,調光往往是後製的一部分而非獨立的流程,大部分的剪接軟體都具備基礎的調光功能,讓我們在影片裡做一些手腳;通常剛接觸到調光的剪接師們都會不停的把玩這些功能,而忽略了素材的調整極限,導致影片在較大的畫面呈現時細節盡失,甚至畫面品質遭到慘不忍睹,也有不少影片創作者過於信任調光的作用,忽略了拍攝工作的細節,造成剪接素材太差最後只能調出粗糙的影片。

下面的這部影片讓我們有機會觀察調光的具體效果,這麼大方的讓我們看到調整前與調整後的差異真是十分難得,很值得大家花時間細細觀察其中的細節。

這段影片是由這部電影由Sony F55 攝影機拍攝,同時採用了 Log 格式拍攝,這種拍攝模式的原始素材看起來比較平,但是卻可以記錄較多的細節,同時擁有較大的後製調光空間,讓調光師可以自由地嘗試不同的色調。



調光效果比較






預告片

相關連結

 Resolve 藝術家 Warren Eagles分享調光師的五大秘訣

RAW檔流程 vs Log 影片檔流程